25岁时的《女巫布莱尔》：一部电影如何改变了我们所熟知的恐怖类型

　　

　　作者:亚当·丹尼尔

　　今年是《女巫布莱尔》上映25周年，这部电影使寻景恐怖片流行起来，吸引了一代恐怖片迷。

　　

　　由编剧兼导演丹尼尔·迈里克和爱德华多·桑切斯以不到6万美元的预算制作而成，这部电影在国际上获得了2.48亿美元的票房收入，成为有史以来投资回报率最高的电影之一。

　　它也启发了一代独立电影制作人克服低成本电影制作的局限性，他们倾向于在故事中明确地使用镜头，比如《鬼影实录》系列(2007- 2015)、《鬼影蠕变》(2014)和《地狱之家》(2015)。

　　在最近的致敬这一类型的电影中，比如2023年的电影《失踪》，老式相机被手机和笔记本电脑相机取代。

　　《女巫布莱尔》的片头是这样的:

　　1994年10月，三名学生电影制片人在马里兰州伯基茨维尔附近的树林里失踪，当时他们正在拍摄一部名为“女巫布莱尔计划”的纪录片。一年后，他们的录像被找到了。

　　这种介绍——以及宣传这部电影是真实事件的记录——是成功的病毒式营销策略的一部分，利用了当时蓬勃发展的互联网文化。

　　这个策略包括一个网站，提供更多关于女巫布莱尔令人不安的传说的细节，以及警方对学生希瑟、迈克和乔希失踪的调查。

　　再加上1999年1月在圣丹斯电影节上的成功首映，围绕这部电影的神话吸引了观众。一些观众认为他们看到的可能是一组真实的录音，而不仅仅是虚构的。

　　这种模糊虚构和现实之间界限的自负已经在邪教恐怖电影中建立起来了，比如鲁杰罗·迪奥达托1980年的电影《食人大屠杀》。但是，是《女巫布莱尔》将发现的恐怖镜头推向了更广泛的公众意识。

　　21世纪初，真人秀电视的兴起意味着观众越来越多地看到纪录片风格的图像，这些图像被声称是真实的(尽管它们的本质是虚构的)。在我那本关于发现恐怖镜头的书中，我认为日常生活中越来越多的屏幕和摄像头也促成了这种亚类型的流行。

　　研究发现录像的学者亚历山德拉·海勒-尼古拉斯将观看发现的恐怖录像描述为一种邀请，让人“沉迷于积极的恐怖幻想”。她说，部分吸引力来自于“我们理性地知道不真实的东西(超自然)”，因为我们对纪录片风格美学的信任而暂时被认为是真实的。

　　当然，这种暂时的接受是建立在知道这些事件不是真实的基础上的。

　　自21世纪初以来，这种“活跃的恐怖幻想”在电影院的影响力明显减弱。这无疑与公众对视觉形象越来越多的怀疑有关。

　　《女巫布莱尔》的主创迈里克和桑切斯在接受《纽约时报》采访时承认，这部电影的成功部分原因在于它是一个独特时代的产物(在媒体将其认定为小说之前)。

　　2016年，两部《女巫布莱尔》的续集在评论界和观众中反响平平，似乎证实了他们的观点。

　　今年，狮门影业(Lionsgate)和布卢姆豪斯影业(Blumhouse)宣布计划拍摄《女巫布莱尔》(Blair Witch)的新续集，不过据报道，他们并没有联系原电影制作团队和演员。听到这个消息后，演员们发表了一封公开信，呼吁对新电影进行追溯赔偿和有意义的磋商。

　　在最近的播客中，桑切斯分享了他对18世纪前传的希望，以及一部可能以原电影结尾的电视剧的希望。

　　虽然近几十年来，电影院里发现的恐怖镜头可能有所减少，但互联网和流媒体为那些受《女巫布莱尔》启发的人提供了一个继续借鉴电影美学和叙事手法的场所。

　　从2009年到2014年，网络连续剧《大理石黄蜂》改编了斯伦德曼的神话，讲述了一个困扰着一群大学生生活和镜头的神秘实体的探索。

　　最近，YouTube用户凯恩·帕森斯(Kane Parsons)将一部名为《幕后》(The Backrooms)的恐怖题材改编成一系列YouTube短片，引起了轰动。这些电影的病毒式传播成功促使帕森加盟A24工作室，将这个故事改编成故事片。

　　2022年的原创剧集《81号档案》在Netflix上也取得了巨大成功，但不幸的是，一季后就被砍掉了。

　　恐怖作为一种类型总是会找到一种方式渗透到我们消费的媒体中。虽然现代的恐怖片似乎不太可能像《女巫布莱尔》那样吸引观众，但下一代的故事讲述者创造一个可怕的新怪物来困扰我们只是时间问题。